I migliori pittori della storia

Sebbene il titolo di "padre dell'astrazione" sia stato assegnato a più artisti da Turner a Picasso, pochi pittori potrebbero rivendicarlo giustamente come Kandinsky. Molti artisti sono riusciti a eccitarsi, ma pochissimi sono riusciti a cambiare il nostro modo di intendere l'arte. Wassily Kandinsky appartiene a quest'ultimo.

È stato detto che Giotto fu il primo vero pittore proprio come Adamo fu il primo uomo. Siamo d'accordo sul primo. Giotto continuò lo stile bizantino di Cimabue e di altri predecessori, ma si guadagnò il diritto di apparire con lettere d'oro nella storia della pittura conferendo alle sue opere una qualità quasi sconosciuta fino ad oggi: l'emozione. L'ESPULSIONE DEI DIAVOLI DI AREZZO

"Cézanne è il padre di tutti noi." Questa frase lapidaria è stata attribuita sia a Picasso che a Matisse e certamente importa poco chi l'ha effettivamente detto perché in ogni caso è vero. A partire dall'ondata di aria fresca rappresentata dall'impressionismo, Cézanne si è lasciato alle spalle l'intero gruppo impressionista per sviluppare uno stile pittorico mai visto fino ad oggi che ha spalancato le porte all'arrivo del cubismo e del resto dell'avanguardia 20 ° secolo LA MONTAGNA SAINTE-VICTOIRE

"C'è un pittore che ha l'abitudine di dipingere atmosfere ..." ha scritto un critico dell'epoca su William Turner, il più grande pittore di paesaggi di tutti i tempi. Gli esperimenti di Turner nei suoi ultimi anni vicini all'astrazione sono tra i più avanzati ai suoi tempi nella storia dell'arte. IL NAUFRAGIO

L'importanza di Monet nella storia dell'arte è talvolta "dimenticata" dal fatto che prima della sua opera lo spettatore tende a vedere solo l'irresistibile bellezza che emana dalla tela dimenticando il complesso studio che Monet ha fatto della pittura (un "Difetto" che lo stesso Monet ha causato dichiarando "Non capisco perché le persone vogliono capire i miei quadri quando è abbastanza per divertirli). Nonostante gli esperimenti di Monet in particolare, i suoi studi sui cambiamenti di luce sullo stesso oggetto nel corso della giornata e la qualità quasi astratta delle sue "ninfee" sono un ovvio prologo all'arte del 20 ° secolo. CAMILLE CON VESTITO VERDE

Il litigioso e violento Caravaggio è considerato il padre della pittura barocca con i suoi spettacolari giochi di luci e ombre e le sue scene "tenebriste" catturate in prospettive forzate. I GIOCATORI DELLA LETTERA

L'affascinante gioco magnetico di luci e ombre delle sue opere sembra un riflesso della sua vita che è passato dalla fama all'oblio mentre la sua tecnica stava solo migliorando. I suoi autoritratti di gran lunga i più affascinanti della storia della pittura ci parlano di un pittore sincero e onesto, un insegnante in grado di penetrare nella mente del più grande straniero: il sé. LA RAPTURA DELL'EUROPA

Insieme al precedente dei vertici della pittura barocca. Ma a differenza degli olandesi, l'artista sivigliano ha spostato quasi tutta la sua vita nella società cortese, ma anche rigida. Nonostante ciò, Velázquez era un rinnovatore, un "pittore di atmosfera" quasi due secoli prima di Turner o degli impressionisti, e lo incarnò sia nei colossali dipinti da camera ("Meninas" "La fragua de Vulcano") che in quelli audaci e indimenticabili Schizzi di Villa Médicis. I MENINAS

Picasso è un gigantesco terremoto di sequel eterni alla storia dell'arte. Con la possibile eccezione di Michelangelo (che ha concentrato i suoi maggiori sforzi sulla scultura e sull'architettura) nessun altro artista ha mostrato tale ambizione quando ha inserito la sua opera nella storia dell'arte. Picasso ha creato l'avanguardia. Picasso ha distrutto l'avanguardia. Guardò indietro ai grandi maestri e li superò quando propose. Ha affrontato l'intera storia dell'arte e ha ridefinito il rapporto tortuoso tra lavoro e spettatore con le sue stesse mani. LA GUERNICA

Nel bene o nel male, Leonardo sarà sempre conosciuto come l'autore del dipinto più famoso di tutti i tempi, la Gioconda o la Gioconda. Ma è molto di più. Il suo sguardo umanistico quasi scientifico penetrò nell'arte del quattrocento e lo rivoluzionò con il suo sfumetto che nessuno era in grado di imitare. L'ADORAZIONE DEI MAGICI