I migliori dipinti storici di Gesù Cristo

Realizzata dal pittore italiano Giotto nel 1314, La Madonna de Ognissanti (Maestà di Ognissanti) è il titolo di un dipinto su pannello, che rappresenta il tema del Maestà. Ha dimensioni monumentali di 204 cm x 325 cm. È conservato nella Galleria degli Uffizi di Firenze, scenograficamente a pochi passi da tavoli simili: la Maestà di Santa Trinita de Cimabue e La Madonna Rucellai de Duccio.

* Suggerito da Laurie Williams ___________________ L'adorazione dei pastori (in italiano, L'Adorazione dei pastori) chiamata La noche (La notte) è un famoso dipinto del pittore italiano Antonio Allegri da Correggio. È realizzato in olio su pannello e ha le seguenti dimensioni: 256 cm di altezza e 188 cm di larghezza. Fu dipinto intorno al 1530 e in seguito passò nelle mani della Casa de Este, che governava i ducati di Ferrara e Modena. Venduto dai duchi insieme ad altri capolavori nel 1746, è attualmente nella Gemäldegalerie di Dresda (Germania).

Il Cristo giallo (in francese Le Christ jaune) è un dipinto di Paul Gauguin nel settembre 1889 a Pont-Aven (Bretagna), o terminato più tardi lo stesso anno a Le Pouldu. Il dipinto segue la tecnica cloisonne ispirata a smalti e vetrate. Grandi aree di colore piatto sono delimitate da contorni in blu o nero. Inoltre, è un campione di fauvismo influenzato da van Gogh in cui l'elemento principale è il colore. Gauguin chiama il suo stile come sintetismo poiché sintetizza l'osservazione del soggetto con i sentimenti causati dall'artista.

* Suggerito da Laurie Williams ___________________ Ecce Homo è un dipinto di Caravaggio, risalente al 1604. Fa parte dell'ensemble che il pittore dedica alla Passione di Cristo. È stata la vincitrice di un concorso indetto dall'arcivescovo di Firenze ed è barocca. Ancora una volta una crudezza si riflette negli occhi di Cristo, affiancato da una guardia e Ponzio Pilato. Quest'ultimo lancia un'occhiata alle persone assetate di sangue, implorando il perdono del prigioniero. Il risultato è noto a tutti. Si trova nella galleria del Palazzo Rosso (Palazzo Rosso) a Genova (Italia).

* Suggerito da Laurie Williams ___________________ Cristo con la croce al seguito. El Bosco, intorno al 1500. Olio su pannello, 57 cm × 32 cm. Museo d'arte di Vienna, Vienna, Bandiera dell'Austria Austria. Questa tabella è stata datata tra il 1490 e il 1500. Si ritiene attualmente che questo lavoro sia stato realizzato intorno al 1500. Il tavolo, in linea di principio, era più grande, ma è stato tagliato di circa 20 centimetri sopra e 2,5 sul bordo inferiore. Sarebbe la parte sinistra di un trittico, le altre parti essendo un Calvario (pannello centrale) e una sepoltura di Cristo, Discesa dalla croce o Pietà (palo destro). Ci sono almeno altre due versioni del tema di Cristo con la croce al seguito, realizzate da El Bosco, una del periodo 1515-1516 nel Museo delle Belle Arti di Gand, che misura 74 × 81 cm; e un altro che risale al 1498 o successivo e si trova nel Monastero di San Lorenzo del Escorial (Madrid), che è molto più grande degli altri due (150 x 94 cm). Sono opere in cui El Bosco testimonia la brutalità della folla.

La discesa della croce, conosciuta in italiano come La Deposizione o Trasporto di Cristo, è il dipinto più noto dell'artista italiano il Pontormo. È un dipinto ad olio e si trova nella cappella Capponi della Chiesa di Santa Felicita a Firenze, Italia. Ha dimensioni di 3,13 metri di altezza e 1,92 m di larghezza. Ci sono voluti tre anni per finire questo triste e tumultuoso ovale di figure, dal 1525 al 1528. È una delle creazioni del Manierismo che fissa le linee guida per il futuro. È una grande pala d'altare per la cappella Capponi, progettata dal Brunelleschi. Si trova sull'altare della cappella. Molti lo considerano capolavoro di Il Pontormo.

Fu realizzato in epoca bizantina, tra il 1090 e il 1100. Questa è una rappresentazione del mosaico del pantocratore Cristo. Si usa ancora molto l'oro. Puoi vedere la piccola espressione sul viso e le linee evidenziate.

Compianto sul Cristo morto è una delle opere più famose di Andrea Mantegna. È un olio su tela alto 68 centimetri per 81 di larghezza, conservato nella Pinacoteca de Brera di Milano, la cui data di realizzazione non è stata stabilita con certezza, proponendo date che vanno tra il 1457 e il 1501, anche se molto probabilmente È dalla fase della maturità dell'artista, intorno agli anni 1480 e 1490.

* Suggerito da Laurie Williams ___________________ Il battesimo di Cristo è un dipinto dipinto da El Greco (Domenikos Theotokopoulos, 1541-1614). Questo olio su tela misura 350 centimetri di altezza e 144 cm di larghezza, ed è stato eseguito tra il 1596 e il 1600, essendo un'opera realizzata per la pala d'altare del Collegio Agustinas della signora María de Aragón, a Madrid. Al momento detto edificio è sede del Senato e l'immagine è conservata nel Museo del Prado di Madrid, in Spagna.

La Sacra Famiglia dell'Agnello è un dipinto dell'artista rinascimentale Rafael Sanzio. È conservato nel Museo del Prado a Madrid, dalle collezioni artistiche dei re di Spagna. È un dipinto ad olio su pannello, di piccole dimensioni (28 x 21 centimetri), quindi potrebbe essere una commissione per la devozione privata. È firmato dal pittore sul ricamo della scollatura del vestito della Vergine. Fu realizzato nell'anno 1507, durante il periodo fiorentino di Rafael.

L'incoronazione di spine è un dipinto di Caravaggio, risalente al 1604. L'opera fa parte di un set dedicato alla Passione di Cristo e mostra come Gesù di Nazaret sia torturato da tre uomini: uno tiene le mani per impedire la sua difesa , un altro infilza la corona di spine e il terzo lo colpisce. Il dipinto può avere radici autobiografiche, vista la vita di Caravaggio che è passata tra combattimenti e arresti. Si trova nella galleria del Palacio degli Alberti a Prato.

È considerato l'ultimo lavoro di Rafael, che ha lasciato incompiuto a causa della sua morte prematura.

Il Giudizio Universale o Il Giudizio Universale è il murale realizzato ad affresco da Michelangelo per decorare l'abside della Cappella Sistina (Città del Vaticano, Roma). Michelangelo iniziò a dipingerlo 25 anni dopo aver finito di dipingere la volta della cappella.

Il Cristo crocifisso, o Cristo de San Plácido, è un dipinto ad olio su tela di Velázquez, conservato nel Museo del Prado dal 1829. Durante il suo primo viaggio in Italia tra il 1629 e il 1630, Velázquez fu in grado di studiare le opere dei grandi maestri. I suoi studi sul nudo di opere classiche saranno rivelati in La fragua de Vulcano e La tunica de José, dipinti lì. Questi studi avrebbero consentito al maestro nudo di questo dipinto, grazie alla fusione che dimostra serenità, dignità e nobiltà. È un nudo frontale, senza il supporto di una scena narrativa, con il quale Velázquez ostenta la maestria e permette allo spettatore di catturare la bellezza del corpo e l'espressione serena della figura. A causa della sua spiritualità e mistero, quest'opera ha ispirato lo scrittore e filosofo spagnolo Miguel de Unamuno un vasto poema intitolato El Cristo de Velázquez.

L'ultima cena (in italiano: Il cenacolo o L'ultima cena) è un dipinto murale originale di Leonardo da Vinci eseguito tra il 1495 e il 1497. Si trova sul muro su cui era originariamente dipinto, nel refettorio del convento domenicano di Santa Maria delle Grazie a Milano (Italia). Il dipinto fu preparato, per il suo datore di lavoro, il duca Ludovico Sforza di Milano. Non è un affresco tradizionale, ma un murale eseguito a tempera e olio su due strati di preparazione di gesso sparsi su intonaco. Misura 460 cm. alto di 880 cm. di larghezza. Molti esperti e storici dell'arte considerano l'Ultima Cena una delle migliori opere pittoriche al mondo.

Cristo de San Juan de la Cruz è un famoso dipinto del pittore spagnolo Salvador Dalí realizzato nel 1951. È realizzato con la tecnica dell'olio su tela, ha uno stile surrealista e misura 205 x 116 cm. È conservato nel Kelvingrove Museum, a Glasgow, nel Regno Unito. L'originalità della prospettiva e l'abilità tecnica quando si tratta di dipingere il dipinto lo hanno reso molto popolare, al punto che negli anni Cinquanta un fan ha fatto un vandalismo contro di lui di poca gravità. Durante gli anni cinquanta, l'artista si rivolse più volte al tema della crocifissione. Un esempio è l'ipercubo corpus, dipinto nel 1954. Per dipingere questo quadro, si basava sulle teorie contenute nel Discorso sulla forma cubica dell'architetto cinquecentesco Juan de Herrera, responsabile del Monastero di San Lorenzo de El Escorial. Dalí ha preso il famoso doppio di Hollywood, Russ Saunders, come modello per dipingere Cristo, anche se alcuni sostengono che l'artista abbia effettivamente preso l'artista del trapezio Diego Schmiedl come modello.