As melhores pinturas históricas de Jesus Cristo

Feita pelo pintor italiano Giotto em 1314, A Madona de Ognissanti (Maestà di Ognissanti) é o título de uma pintura em painel, representando o tema da Maestà. Possui dimensões monumentais de 204 cm x 325 cm. Ele é preservado na Galeria Uffizi, em Florença, com cenários a uma curta distância de mesas semelhantes: o Maestà di Santa Trinita de Cimabue e La Madonna Rucellai de Duccio.

* Sugerido por Laurie Williams ___________________ A Adoração dos Pastores (em italiano, L'Adorazione dei pastori) chamada La noche (La notte) é uma pintura famosa do pintor italiano Antonio Allegri da Correggio. É fabricado em óleo a bordo e tem as seguintes dimensões: 256 cm de altura por 188 cm de largura. Foi pintado por volta de 1530 e depois passou para as mãos da Casa de Este, que governava os ducados de Ferrara e Modena. Vendido pelos Duques, juntamente com outras obras-primas em 1746, atualmente está na Gemäldegalerie em Dresden, Alemanha.

O Cristo amarelo (em francês Le Christ jaune) é uma pintura pintada por Paul Gauguin em setembro de 1889 em Pont-Aven (Bretanha), ou terminada mais tarde no mesmo ano em Le Pouldu. A pintura segue a técnica cloisonne inspirada em esmaltes e vitrais. Grandes áreas de cores planas são delimitadas por contornos azuis ou pretos. Além disso, é uma amostra do fauvismo influenciado por van Gogh, onde o elemento principal é a cor. Gauguin chama seu estilo de síntese, pois sintetiza a observação do sujeito com os sentimentos que o artista provoca.

* Sugerida por Laurie Williams ___________________ Ecce Homo é uma pintura de Caravaggio, datada de 1604. Faz parte do cenário que o pintor dedica à Paixão de Cristo. Ela foi a vencedora de um concurso convocado pelo arcebispo de Florença e tem estilo barroco. Novamente, uma crueza é refletida nos olhos de Cristo, ladeada por um guarda e por Pôncio Pilatos. Este último lança um olhar para as pessoas sedentas de sangue, pedindo-lhes que perdoem o prisioneiro. O resultado é conhecido por todos. Está localizado na galeria do Palácio Rosso (Palazzo Rosso) em Gênova (Itália).

* Sugerido por Laurie Williams ___________________ Cristo com a Cruz a reboque. Bosco, por volta de 1500. Óleo sobre painel, 57 cm × 32 cm. Museu de História da Arte de Viena, Viena, Bandeira da Áustria Áustria. Esta tabela foi datada do período 1490-1500. Atualmente, acredita-se que esse trabalho tenha sido realizado por volta de 1500. A mesa, em princípio, era maior, mas foi cortada cerca de 20 centímetros acima e 2,5 na borda inferior. Seria a parte esquerda de um tríptico, as outras partes sendo um Calvário (painel central) e um Enterro de Cristo, Descida da cruz ou Piedade (veneziana direita). Há pelo menos duas outras versões do tema de Cristo com a cruz, feitas por El Bosco, uma do período 1515-1516 no Museu de Belas Artes de Gante, medindo 74 × 81 cm; e outro que data de 1498 ou mais tarde e está localizado no Mosteiro de San Lorenzo del Escorial (Madri), que é muito maior que os outros dois (150 x 94 cm). São obras nas quais El Bosco testemunha a brutalidade da multidão.

A descida da cruz, conhecida em italiano como La Deposizione ou Trasporto di Cristo, é a pintura mais conhecida do artista italiano il Pontormo. É uma pintura a óleo e pode ser encontrada na capela Capponi da Igreja de Santa Felicita, em Florença, Itália. Possui dimensões de 3,13 metros de altura por 1,92 m de largura. Foram necessários três anos para terminar este oval triste e tumultuado de figuras, de 1525 a 1528. É uma das criações do maneirismo que define o tom para o futuro. É um grande retábulo da capela Capponi, projetado por Brunelleschi. Está localizado no altar da capela. Muitos o consideram uma obra-prima de Il Pontormo.

Foi fabricado na Era Bizantina, entre 1090 e 1100. Esta é uma representação em mosaico do Cristo Pantocrator. O ouro ainda é amplamente utilizado. Você pode ver a pequena expressão no rosto e as linhas marcadas.

Lamentação sobre os mortos Cristo é uma das obras mais famosas de Andrea Mantegna. É um óleo sobre tela de 68 centímetros de altura por 81 de largura, preservado na Pinacoteca de Brera em Milão, cuja data de conclusão não foi estabelecida com segurança, propondo datas que variam entre 1457 e 1501, embora seja mais provável que ser do estágio de maturidade do artista, por volta dos anos 1480 e 1490.

* Sugerido por Laurie Williams ___________________ O Batismo de Cristo é uma pintura pintada por El Greco (Domenikos Theotokopoulos, 1541-1614). Esse óleo sobre tela mede 350 centímetros de altura e 144 cm de largura e foi executado entre 1596 e 1600, sendo uma obra realizada para o retábulo do Colégio de Agustinas de Dona Maria de Aragão, em Madri. Atualmente, este edifício é a sede do Senado e a pintura é mantida no Museu do Prado, em Madri, Espanha.

A Sagrada Família do Cordeiro é uma pintura do artista renascentista Rafael Sanzio. É mantido no Museu do Prado, em Madri, a partir das coleções artísticas dos reis da Espanha. É uma pequena pintura a óleo em painel (28 x 21 centímetros), portanto poderia ser uma comissão para devoção particular. É assinada pelo pintor no bordado no decote do vestido da Virgem. Foi feito em 1507, durante o período florentino de Rafael.

A coroação de espinhos é uma pintura de Caravaggio, que data de 1604. A obra faz parte de um grupo dedicado à Paixão de Cristo e mostra como Jesus de Nazaré é torturado por três homens: um segura as mãos para impedir sua defesa. , outro enfia a coroa de espinhos e o terceiro bate nele. A pintura possivelmente tem raízes autobiográficas, dada a vida de Caravaggio que passou entre brigas e prisões. Está localizado na galeria do Palácio de Albergues em Prato.

É considerado o último trabalho de Rafael, que ele deixou inacabado devido à sua morte precoce.

O Juízo Final ou O Julgamento Universal é o afresco pintado por Michelangelo para decorar a abside da Capela Sistina (Cidade do Vaticano, Roma). Michelangelo começou a pintar 25 anos depois de terminar de pintar o cofre da capela.

O Cristo Crucificado, ou Cristo de San Plácido, é uma pintura a óleo sobre tela de Velázquez, mantida no Museu do Prado desde 1829. Durante sua primeira viagem à Itália entre 1629 e 1630, Velázquez pôde estudar as obras dos grandes mestres. Seus estudos sobre o nu de obras clássicas serão revelados em La fragua de Vulcano e La túnica de José, pintada lá. Esses estudos teriam possibilitado o nu magistral desta pintura, devido à fusão que mostra de serenidade, dignidade e nobreza. É um nu frontal, sem o apoio de uma cena narrativa, com a qual Velázquez faz uma demonstração de domínio e consegue que o espectador possa capturar a beleza do corpo e a expressão serena da figura. Devido à sua espiritualidade e mistério, este trabalho inspirou o escritor e filósofo espanhol Miguel de Unamuno um extenso poema intitulado El Cristo de Velázquez.

A Última Ceia (italiano: Il cenacolo ou L'ultima cena) é uma pintura mural original de Leonardo da Vinci executada entre 1495 e 1497, encontrada na parede em que foi originalmente pintada, no refeitório do convento dominicano de Santa Maria delle Grazie em Milão (Itália). A pintura foi produzida, para seu empregador, o duque Ludovico Sforza, de Milão. Não é um afresco tradicional, mas um mural executado em têmpera e óleo em duas camadas de preparação de gesso espalhadas sobre gesso. Mede 460 cm. altura 880 cm. de largura. Muitos especialistas e historiadores de arte consideram A Última Ceia uma das melhores obras pictóricas do mundo.

Cristo de São João da Cruz é uma pintura famosa do pintor espanhol Salvador Dalí, feita em 1951. É feita na técnica de óleo sobre tela, em estilo surreal e medindo 205 x 116 cm. É mantido no Kelvingrove Museum em Glasgow, Reino Unido. A originalidade da perspectiva e a habilidade técnica em pintar a pintura a tornaram muito popular, a ponto de, na década de 1950, um fanático praticar um vandalismo contra ele de pouca gravidade. Durante a década de 1950, o artista recorreu ao tema da crucificação várias vezes. Um exemplo é o Corpus hypercubus, pintado em 1954. Para pintar esse quadro, ele se baseou nas teorias contidas no Discurso sobre a forma cúbica do arquiteto do século XVI, Juan de Herrera, responsável pelo Mosteiro de San Lorenzo de El Escorial. Dalí levou o famoso duplo de Hollywood Russ Saunders como modelo para pintar a Cristo, embora haja quem afirme que o artista realmente levou Diego Schmiedl como trapezista.