🥇世界で最も美しいオペラと劇場

TOP 30:

DROTTNINGHOLM PALACE THEATRE（ストックホルム）

ドロットニングホルムコートシアター（Drottningholms slottsteater）スウェーデン、ストックホルムのドロットニングホルム宮殿内にあるオペラハウスです。それは、同名のオペラフェスティバルが夏に開催される世界の劇場の宝石の1つであり、バロックオペラとハイドン、ヘンデル、グリュック、モーツァルトが好まれ、定期的または歴史的に知られたパフォーマンスに重点が置かれます。 400人の観客が集まるホールは、1664-1703年に1766年にオープンした建築家ニコデモテッシン（老若男女）によってバロック様式で設計されました。イタリアのドナトストパーニの舞台装置（波と嵐のシミュレーター付き）は、今日まで営業しています。。モーツァルトのオペラの映画「イングマールベルグマンの魔笛」の一部は、1975年に劇場で撮影されました。1991年に、ドロットニングホルムの王室指定のユネスコ世界遺産に指定されました。

TOP 29:

オペラハウス（オスロ）

オスロオペラハウス（オペラフセット）には、ノルウェーのオペラと国立バレエがあります。建物はオスロ中心部のビョルヴィカ地区にあり、オスロフィヨルドの頭にあります。総面積は38,500メートル、メインの講堂の収容人数は1,364名です。建物の外面はイタリア産大理石と白い花崗岩で覆われています。これまでのところ、ノルウェーで建設された最大の文化的建造物です。

TOP 28:

チャイコフスキー温室の素晴らしい部屋（モスクワ）

1866年に設立された音楽学校は、特にピアニスト、ヴァイオリニスト、チェロ奏者の間で最も権威のある国際コンクールで多くの受賞者を生み出しました。現在、約1,000人の学生と約160人の大学院生が音楽学の研究を行っています。さらに、何百人もの才能のある子供たちに11学年を提供する音楽学校（中等レベル）があります。

TOP 27:

オペラシティ（東京）

オペラ、バレエ、現代美術、演劇の日本初の国立芸術センターです。東京の新宿エリアにあります。 1997年2月に終了し、初演は同年10月。その建築はモダンアートであり、このスタイルで最高と見なされています。

TOP 26:

STATE OPERA（ウィーン）

オーストリアのウィーンにあるウィーン国立歌劇場（ドイツ語：Wiener Staatsoper）は、世界有数のオペラ会社の1つです。 1920年までは、ウィーンコートオペラ（kk Hofoper）と呼ばれていました。それはウィーンの音楽生活の中枢であり、音楽の世界における魅力の極の1つです。もともと国立オペラハウス（当時はkkホフオペラシアター、王立および帝国裁判所のオペラハウスとして知られていました）は、ウィーンの上昇時に批判されたネオルネッサンス様式の建物で、1861年から1869年の間に建設されました。ウィーンの建築家エドゥアルドファンデルニュルとアウグストシカールフォンシカールスブルク。建物が完成する前に両方の建築家が亡くなりました（van derNüllが自殺し、パートナーのSicardsburgが心臓発作の直後に死亡しました）。他の有名な芸術家、特にロビーとテラスで有名なフレスコ画を描いた画家モリッツフォンシュウィンドが室内装飾に参加しました。劇場は1869年5月25日にモーツァルトドンジョヴァンニのオペラで開館しました。

TOP 25:

ミハイロフスキー劇場（サンクトペテルブルク）

マリ劇場またはマリ劇場（ロシア語：Малыйтеатр、文字通り「小さな劇場」）またはロシア語で現在ミハイロフスキー劇場として知られているムソルグスキー劇場（МиМайловскийтеатр）。ロシアで最も古いオペラ劇場とバレエ劇場の1つです。 1833年に設立され、サンクトペテルブルク（ロシア）の芸術地区の歴史的な建物内にあります。

TOP 24:

THEATRE COSTANZI DE LA OPERA（ローマ）

コスタンツィ劇場は、イタリアのローマにあるオペラハウスです。 1880年11月27日に、ウンベルト1世王とマルガリータテレサデサボヤ女王の前で、ロッシーニのセミラミデと一緒に発足しました。ローマオペラハウスは、その建築者であるドメニココスタンツィ（1810-1898）からテアトロコスタンツィとして当初知られていました。それは、劇場の建設と改修のスペシャリストであるミラネーゼの建築家アキレ・フォンドリーニ（1836-1900）に委託したコンスタンツィから個人的に出資されました。その歴史を通じて、いくつかの名前の変更と修正が行われました。現在、1600席あります。

TOP 23:

国立劇場（プラハ）

プラハの国立劇場（チェコナロドニディバドロ）は、チェコのオペラの母校として、またチェコの歴史と芸術の国立記念碑として知られています。国立劇場は、最も重要なチェコの文化施設の1つであり、非常に豊かな芸術的伝統があり、チェコ社会で最も著名なチェコ人によって創作され、維持されています。この伝統は、国の最も重要な特徴であるチェコ語と、チェコの音楽的かつ劇的な考え方の意味を維持し発展させるのに役立ちました。現在、国立劇場は3つの芸術的アンサンブル（オペラ、バレエ、ドラマ）で構成されており、国立劇場、州立劇場、コローラット劇場の歴史的建造物でパフォーマンスを交互に行っています。これらの3つの芸術的なアンサンブルは、チェコの古典的遺産のレパートリーを選択するだけでなく、地元の作家に焦点を当てるだけでなく、現代の世界の制作にもそれを取り入れています。

TOP 22:

シドニーオペラ（シドニー）

オーストラリアのニューサウスウェールズ州シドニー市にあるシドニーオペラハウスまたはシドニーオペラハウスは、20世紀で最も有名で独特の建物の1つです。 2007年に世界遺産に登録され、1957年にデンマークの建築家ヨルンウッツォンによって設計され、1973年10月20日にイギリスのエリザベス2世の存在下にオープンしました。劇場、バレエ、オペラ、音楽作品が建物内で上演されます。オーストラリアオペラ会社、シドニーシアターカンパニー、シドニー交響楽団の本拠地です。これは、ニューサウスウェールズ州芸術省の監督下にある公的機関であるオペラハウストラストによって運営されています。

TOP 21:

RUBEN DARIO NATIONAL THEATRE（マナグア）

ルベンダリオ国立劇場は、ニカラグアの首都マナグアにある建物です。 1964年にアナスタシオソモザデバイル少将（GNナショナルガードのチーフディレクター）の妻と後に共和国の最初の女性であるホープポルトカレロ夫人が率いるプロアルテルベンダリオ研究所に所属する人々のグループが計画したとき、それは計画され始めました。彼が興味を持ったのは、ニカラグアに1967年1月18日に生誕100周年を迎える詩人ルベンダリオを記念して芸術専門の建物があったからです。

TOP 20:

AMAZONAS THEATRE（マナウス）

アマゾナスシアターは、マナウスの中心部、アマゾンの熱帯雨林にあるブラジルのオペラ劇場です。劇場は1896年12月31日に開設され、最初のパフォーマンスは1897年1月7日、イタリアのオペラ、ラジョコンダ（Amilcare Ponchielli）によって行われました。これは4回、最近では1929年、1974年、1988年から1990年にかけて復元されており、現在、701席が赤いベルベットで覆われています。現在、この劇場では毎年恒例の映画祭が開催されています。

TOP 19:

ババリア地方のオペラ（ミュンヘン）

バイエリッシェ国立歌劇場またはバイエルン国立歌劇場は、ミュンヘンの主要なオペラ会社であり、ドイツおよび世界で1653年に設立された最大のオペラ会社の1つです。そのオーケストラはバイエルン国立管弦楽団です。バイエルン州立オペラカンパニーの本部は、レオフォンクレンツェが設計した1825年に建てられた壮大な新古典主義様式の建物で、ミュンヘンのマックスジョセフプラッツ広場にある国立劇場です。 und Isolde（1865）;ダイ・マイスターシンガー・フォン・ニュルンベルク（1868）;ダスラインゴールド（1869）; DieWalküre（1870）。建物劇場は爆撃され、第二次世界大戦（1943年10月）の間に実質的に破壊されました。カールフォンフィッシャーによる当初の計画に基づいて、建築家のゲルハルトモリッツグラウブナーは、元の2,100席の新古典主義の劇場を再現しました。劇場は拡張され、ロビーとメイン階段のみが元の外観を保持しています。 1963年11月22日、ワーグナーのオペラ、ダイマイスターシンガーフォンニュルンベルクで上演されました。

TOP 18:

ROMANIAN ATHENAEUM（ブカレスト）

ルーマニアのアテナエウムは、ルーマニアのブカレストの中心部にあるコンサートホールです。 1888年に開館し、円形の講堂の構造が特徴で、独特の雰囲気を持っています。創設以来、ルーマニアの最も著名な作曲家および音楽家の1人である「ジョージ・エネスク」フィルハーモニー管弦楽団にとってのどが渇いており、毎年彼の名誉のもとに国際フェスティバルが開催されます。建物はロマネスク様式のタッチを取り入れた新古典主義のスタイルです。講堂は600席の容量があります。部屋には高品質の音響があり、ルーマニアの歴史的シーンを描いた、コスティンペトレスクによってフレスコによって描かれた25組の絵画作品が飾られています。建物の前にはルーマニアの詩人ミハイ・エミネスクの像があります。

TOP 17:

SUCRE NATIONAL THEATRE（キト）

Teatro Nacional Sucreは、キト（エクアドル）の都市にある、劇場専用の文化施設です。それはエクアドルの首都でその種の最も重要で代表的な建物であり、順番に国民の称号を持っています、すなわち、それは国で最も関連のある劇場センターです。その記念碑的な表紙は、市内で最も有名なポストカードの1つであり、その場所は市内で最も象徴的なものの1つです。スクレステージでは、国を通過した最も優れた演劇やオーケストラの作品だけでなく、共和国大統領による国家への報告の朗読など、政治的に重要な出来事が催されました。国会議事堂の建物は、致命的な火災の後に改修が行われていました。レイナ・デ・キトの選挙やミス・エクアドルのような美容イベントさえ。この建物は、メキシコ国立劇場、メキシコ国立劇場、バリエダース劇場、文化センターママクチャラ、カンダデラファンダシオン、カフェデルテアトロを管理するFundaciónTeatro Nacional Sucreの一部です。

TOP 16:

ANGELA PERALTA THEATRE（マサトラン）

アンジェラペラルタシアターは、以前「ルビオシアター」として知られていましたが、1874年にアンドレリブラドタピアとドンサンティアゴによって誕生し、1990年12月19日に国の歴史的遺産として宣言されました。建築面積は3,841平方メートル、19世紀のロマンティックスタイルのデザインで、馬蹄形の部屋がイタリアンスタイルであり、マサトランの歴史的中心部、プラズエラマチャドの隣にあります。外観は2階です。最初の1つには、ドーリアの首都の6本の縦溝流路付き柱で支えられた広いホールがあり、2つ目は、鉄の手すりと長方形の窓で飾られています。その建設は、マサトラン市が1869年に開催した商売と政治の重要性の高さでスペースを探していた実業家マヌエルルビオによって管理されました。 1940年のオープン以来、アンジェラペラルタシアターは、オペラ、オペレッタ、ステージング、市民やスポーツイベント、コンサートなど、あらゆる種類の文化的、政治的、ショーイベントの舞台となっています。

TOP 15:

ROYAL OPERA HOUSEまたはCOVENT GARDEN（ロンドン）

ロイヤルオペラハウスはロンドンのパフォーマンスシアターです。近隣にあるため、コベントガーデンの名前でも知られています。劇場には、ロイヤルオペラとイギリスのロイヤルバレエがあります。そのスペースを占めるのは3番目の劇場です。ファサード、ホワイエ、オーディトリアムは1856年に建設され、コンプレックス内に存在する他のほとんどすべての要素は1990年代に再建されました。プロセニアムは幅12.20 m、高さ14.8です。

TOP 14:

シャトレ劇場（パリ）

シャトレ劇場（フレンチテアトルデュシャトレ）は、パリの最初の地区にあるパリの劇場です。かつて小さな要塞（シャレー）があった場所に建てられた2つの劇場の1つです。ガブリエルダビウドが1860年から1862年の間にバロンオスマンの要請で設計しました。その中で、セザールアワードが毎年贈られます。もともとは3,000人を収容すると考えられていましたが、現在の収容人数は2,500人に減っています。 1906年からオペラとバレエが上演されました。ディアギレフとロシアのバレエが演奏し、1911年にストラヴィンスキーのペトルーチカが初演し、1917年にエリックサティとジャンコクトーのパレードが初演した劇場です。チャイコフスキー、グスタフマーラー、リチャードシュトラウスが演奏しました。

TOP 13:

THE THEAT OF THE REPUBLIC（ケレタロ）

その建設は、ケレタロ州知事、ヘクターフローレスの主導により1845年に始まりました。指示は建築家カミロ・デ・サン・ゲルマンに委ねられ、彼はイギリス人エンジニアのトーマス・サープリスに取って代わられた。外側は落ち着いたライン、内側はシンプルなエレガンス。それは1852年5月2日にラモン・カナル・デ・サマニエゴ知事によって開校し、ボニファシオ・サンチェスの序曲「イトゥルビデ」と「お金のために犬は踊り、パンをあげれば」という劇を上演しました。もともとそれはグランテアトロデイトゥルビデ、後にテアトロイトゥルビデ、そして1922年以来テアトロデラレプブリカと呼ばれていました。 19世紀後半のケレタロの社交生活の多くは劇場で過ごしました。

TOP 12:

コロシアムシアター（マドリード）

コロシアム劇場はマドリードのグランビアの78番にあり、マドリードの劇場です。劇場は、建物全体の所有者である実業家のジャシントゲレーロが主導して1932年頃に建てられました。当初、それは400人以上の人々のためのスペースに達しませんでした。劇場は当初は小さいと見なされていましたが、最初の機能は、ほとんどの場合、有名な作曲家の作品の初演を彼の会社で行うことでした。 1950年代までの最初の間、コロシアムはその作成者と所有者が望んだとおりに、劇場の会場として振る舞いましたが、死後は映画館になりました。 80年代の終わりまで、劇場は映画館として機能しましたが、それは修復され、元の劇場機能に戻るように改革され、ミュージカルの最も重要な劇場の1つとして新しいステージを開始しました。

TOP 11:

METROPOLITAN OPERA HOUSE（ニューヨーク）

メトロポリタンオペラ（メトロポリタン、メット、メトロポリタンオペラハウスとも呼ばれる）は、ニューヨークのリンカーンセンターにあるオペラハウスです。それは、世界で最も重要なものの1つであり、国際的および北米のスターが出演しています。ミラノのスカラ座、ロンドンのコヴェントガーデン、ブエノスアイレスのコロン劇場、パリのオペラガルニエ、バルセロナのリセウに匹敵する世界的なオペラの最大の機関の1つ。メットは米国で最大のクラシック音楽機関で、毎年220のオペラパフォーマンスを上演しています。その本部は世界の主要なオペラハウスの1つと見なされ、最大の1つです。メットの各シーズンは9月から5月まで続き、ローテーションレパートリーショーでは約27のオペラが演奏されます。月曜日から土曜日まで、公演は夜に行われ、土曜日は午後4時にマチネが行われます。

TOP 10:

MARLINKSY THEATER（サンクトペテルブルク）

マリインスキー劇場（ロシア語：Мариинскийтеатр）は、以前はキーロフオペラバレエ劇場（1935-1992）として、また国立オペラバレエアカデミー（1920-1935）として知られ、サンクトペテルブルクのオペラとバレエの歴史的な劇場です。、ロシア。有名なマリインスキーバレエ（ソビエト時代はキーロフバレエと呼ばれていました）の本拠地です。その名前は、ロシアの皇帝アレクサンドル2世の妻、マリアアレクサンドロフナに由来しています。 1859年から1860年の間に、ゴットフリートゼンパー、特にドレスデンオペラの作品から着想を得た建築家アルバートカボスによって建てられました。

TOP 9:

MONTE CARLO OPERA（モナコ）

モンテカルロオペラ（フランス語：ロペラデモンテカルロ）は、建築家シャルルガルニエがマリーブラン（フランソワブランの未亡人）の指揮で設計したオペラハウスです。 1879年1月25日にサラ・ベルナールの公演で開館した。

TOP 8:

THE FENICE（ベニス）

イタリアのベニスにあるフェニーチェ（フェニックス）は、世界で最も有名なオペラハウスの1つです。それは、最も有名なイタリアのオペラの多くを初演しました。 1774年、40年以上の歴史を持つヴェネツィアで最も重要なオペラハウス、サンベネデット劇場が火事で破壊されました。再建後まもなく、それを管理していた会社と所有者であるヴェニエ家の間で法的な論争が起こりました。論争は家族によって勝ったので、会社はカンポ・サン・ファンティンに独自に新しい劇場を建設することに決めました。作品は1790年6月に始まり、1792年5月に終わりました。新しい劇場は、最初にその灰から、そしてその除去後に、会社の復活を称えるためにラフェニーチェと名付けられました。ラフェニーチェは、1792年5月16日に、ジョヴァンニパイジエッロのオペラ「I Giochi di Agrigento」で初演されました。

TOP 7:

THEATRE SOLIS（モンテビデオ）

ソリス劇場は、ウルグアイのモンテビデオ市の主要な芸術シーンを構成しています。 1840年6月25日、モンテビデオに株主会が設立され、劇場の建設と管理に専念しました。フアンミゲルマルティネスとアントニオリウスのイニシアチブの結果であり、後にビセンテバスケス、ルイスラマス、ファンベニートブランコ、ラモンデアルタガヴェイティア、マヌエルエレーラアンドオベス、ファンミゲルマルティネス、フランシスコファリアル—ファリアス、他の情報源によると—フロレンティーノカステッラーノス。彼ら全員が、合計156人のビジネスマンを集めた会社の取締役会を形成しました。同年6月16日に、モンテビデオの新しい劇場のための会社の最初の会議がその名前で開催されました。新しい文化施設の建設は、無料の起業家精神、それは、ウルグアイの初期の東部州の社会に「共和国の繁栄と富と調和する劇場」を提供することに関係し、それを「私たちの社会にとって不可欠な必要性」として正当化しました。イラストと貿易»。

TOP 6:

LA SCALA（ミラノ）

2つの建物に配置されています。 1776年2月25日、カーニバルガラの後、火事で最初の古いドゥカーレ劇場が破壊されました。劇場の箱の90人の所有者は、オーストリアの大公フェルディナンドに、新しい劇場と工事中に一時的な劇場を建設するように依頼しました。新古典主義の建築家ジュゼッペピエルマリーニは最初の設計を行いましたが、フィルミアン伯爵（オーストリアの知事）によって拒否されました。 2番目の計画は、1776年にマリアテレサ1世によって承認されました。新しい劇場は、サンタマリアアッラスカラの元教会の跡地に建てられました。教会は解体され、解体され、2年間でピエトロマルリアーニ、ピエトロノセッティ、アントニオとジュゼッペフェが新しい建物の建設を完了しました。 1778年8月3日に、Nuovo Regio Ducal Teatro alla Scalaの名前で、オペラL'Europa riconosciuta de Salieriで発足しました。

TOP 5:

TEATRO DI SAN CARLO（ナポリ）

サンカルロス劇場（イタリア語でサンカルロ劇場）は、ナポリで最も重要な劇場であり、世界で最も有名な劇場の1つです。 1737年11月4日にオープンした、世界最古の現役オペラハウスです。その寸法と構造により、ヨーロッパの以下の劇場のモデルとなっています。ユネスコから世界遺産に認定されています。

TOP 4:

PALAIS GARNIER（パリ）

ガルニエ宮またはパリオペラとも呼ばれるガルニエオペラは、パリ9区およびフランスの首都の都市景観の最も特徴的な建物の1つです。ナポレオン3世は、ネオバロック様式で設計した建築家チャールズガルニエに建築を命じました。 1875年の創立以来、このオペラは正式には国立音楽アカデミー-オペラ劇場と呼ばれてきました。 1978年にパリ国立オペラ劇場に改名されるまで、その称号は保持されていました。 1989年、オペラ会社は本社を新しく建てられたバスティーユシアターに移転し、古い本社は国立音楽アカデミーが残っているパレガルニエと名付けられました。正式な名称変更とオペラ座の移転にもかかわらず、ガルニエ宮殿は今でもパリオペラの名前で広く知られています。

TOP 3:

パレスオブアーツレイナソフィア（バレンシア）

パラシオデラスアルテスレイナソフィア（バレンシアパラオデレザルツレイナソフィア）は、バレンシア（スペイン）のオペラハウスであり、バレンシアコミュニティオーケストラの本部です。これはサンティアゴカラトラバの作品であり、芸術科学都市の建築物群の一部です。 2005年10月8日に開演。最初のオペラは2006年10月25日に上演され、今回はベートーベンのフィデリオが選ばれた。

TOP 2:

グランドシアターオブLICEO（バルセロナ）

«エルリセオ»（カタロニア語のリセウ）として知られるバルセロナのリセウ大劇場は、バルセロナで最も古く、最も権威のあるアクティブシアターで、特にオペラ劇場の中でも、最も重要な劇場の1つとされています。世界。バルセロナのランブラス通りに位置し、150年以上に渡って、世界で最も優れた歌手が演奏する最も権威のある作品の舞台となっています。何十年もの間、それはカタロニアの貴族とブルジョアジーのためのシンボルと出会いの場所でした。

TOP 1:

COLON THEATER（ブエノスアイレス）

ブエノスアイレス市にあるコロン劇場は、その大きさ、音響、軌跡から、世界で最も重要なオペラハウスの1つです。それはその壮大な音響のためのトップ5のオペラハウスの1つと見なされます。ミラノのスカラ座、ウィーン国立歌劇場、ドレスデンのゼンパーオペラ、パリオペラに匹敵するこの曲は、音楽愛好家にとって見逃せない奉献と必見のイベントです。エルコロンは、常に大衆や偉大な芸術家から崇拝される劇場でした。 2006年の終わりに、コロン劇場は、徹底的な修復と技術の近代化の深いプロセスを経て、音響を維持しながら、長年の素晴らしさの元の輝きを回復しました。 2010年5月24日月曜日に、アルゼンチンの200周年記念式典の一部として再開されました。