Band rock Bolivia terbaik

Los Salmones terutama merupakan band rock, dipengaruhi oleh berbagai sub-genre yang berasal dari rock and roll, blues dan country. Namun, dalam produksi terbaru ada pendekatan serius untuk cerita rakyat di daerah tropis Bolivia, mendapatkan ruang dalam sirkuit dan menandai pembaruan dan perpaduan warisan musik rakyat, di mana mereka lebih dikenal sebagai "Hijos del Buri" . Band ini lahir pada tahun 2008 dan berganti anggota sampai konformasi enam musisi permanen berikut didirikan: Miguel Cabruja di Voice and Harmonica; Glenn Vargas Jr pada Gitar dan Banjo; Jorge Barrenechea pada Gitar, Oscar Laprovitola pada Bass; Jorge Jordán dengan drum dan Jherson Silva dengan perkusi. Pada tahun 2012, setelah menghasilkan rangkaian bar dan festival penuh, mereka merilis album pertama mereka, menyebabkan dampak besar di tingkat kritik dan publik. Jadi, pada tahun itu disebut oleh sebagian besar pers lokal sebagai: THE YEAR OF ROCK CRUCEÑO, band ini melampaui batas gerakan rock untuk menjadi juara sebagai gerakan budaya, mode, dan identitas; semua ini disebabkan oleh liputan media, keberhasilan siklus BURI REVOLUTION tahunan dan presentasi karya rekaman pertama band yang disebut HIJOS DEL BURI, dirilis ke publik di stadion kota "Barrio Maquinaria Vieja" di depan 2.000 orang, dengan dukungan dari geng lain, dari lembaga dan perusahaan penting. Kemudian, klip video pertama datang sebagai bala bantuan, mengerjakan potongan promosi "I pass from the Ray" yang difilmkan oleh CABRUJA FILMS dengan peralatan sinema digital canggih. Segera, sponsor jatuh, ratusan komentar, catatan, pengikut di mana-mana dan band terus memproduksi: klip video baru (Rocanrol del Yesca) dirilis, yang ditayangkan perdana pada Januari 2013, dengan arahan Machine Dreams sebuah perusahaan produksi Bolivia, finalis YourFilmFestival di Venesia. 2013 melanjutkan turnya ke seluruh negeri dan di kota-kota perbatasan Brasil, seperti di dalam kota-kota di departemen Santa Cruz; Mereka berpartisipasi dalam upeti kepada komposer lokal seperti Nicolás Menacho, Godofredo Nuñez dan mereka berpartisipasi dalam Festival Blues Internasional, yang disebut Festiblues, membuka VOX DEI yang legendaris. Pada akhir 2013, mereka diundang untuk berpartisipasi sebagai band promosi untuk konser Andrés Calamaro, yang bertanggung jawab atas konser setelahnya di mana musisi artis tersebut berpartisipasi. Untuk 2014, mereka diundang untuk berpartisipasi dalam Verbena Fest, menjadi bagian dari grid dengan CALLE 13 Puerto Rico. Mereka melanjutkan kunjungan terus-menerus mereka ke kota Cochabamba dan La Paz, yang ditambahkan pengalaman pertama di kota Trinidad. Untuk periode yang sama INSOLUBLE dan JUMECHI merilis dua lagu yang memberi penghormatan kepada dua musisi yang baik: blus Argentina Pappo dan artis folkloric dari Santa Cruz, Godofredo Núñez. Mereka berpartisipasi lagi dalam FESTIBLUES di mana mereka memiliki kesempatan untuk membuka untuk Alejandro Medina (Manal), Botafogo dan Luis Robinson, pada akhir 2014 mereka muncul di CASARIO ROCK yang diadakan di Corumbá, MattoGrosso do Sul (Brasil). Mereka berpartisipasi dalam acara akustik Tímpano Íntimo yang diselenggarakan oleh Centro Simón Patiño, dari mana sebuah plakat langsung dengan versi Negara “Rocanrol del Yesca” keluar. Akhirnya mereka merilis klip video ketiga mereka dengan single La Isla del Duende.

Band ini terdiri atas musisi-musisi berpengalaman yang dimulai atas inisiatif Ignacio Cossio (gitar) dan Pablo Román (bass) pada awal 2010, meskipun telah lama diseduh untuk memberi efek pada kombinasi berbusa ini. Dengan pepatah membuat musik serius, kedua musisi mulai mencari lebih banyak anggota. Inilah cara mereka mengundang penampilan asli Sambiasi dan keterampilan Parrilla untuk bergabung dengan mereka dalam apa yang kemudian dikenal sebagai Fiesta Cuetillo. Mulai tahun 2011, band ini mendapatkan momentum dengan diundang untuk berpartisipasi dalam berbagai festival lokal yang sangat populer seperti Rock Camba, Jóvenes Fundando Santa Cruz dan Fénix Fest. Pada tahun yang sama, Fiesta Cuetillo mulai dibutuhkan di berbagai pengaturan nasional. La Muela del Diablo (Cbba), salah satu tempat paling bergengsi di negara ini, menyaksikan pertunjukan yang energik dan menarik di Cuetillo untuk pertama kalinya. Sejak saat itu, Fiesta Cuetillo ada di mana-mana: ia menduduki peringkat stasiun radio nasional, mulai mengumpulkan nominasi untuk penghargaan musik penting dan ditemukan sebagai wahyu media di televisi dan pers. Sudah pada tahun 2013, Fiesta Cuetillo meluncurkan label rekaman pertamanya. Funkymeter direkam di Vox Pupuli Studios (Bolivia) dan dikuasai di Abbey Road Studios yang ikonik (Inggris) dan di Phonic Monkey Studios (Argentina). Presentasi album berlangsung di coliseum UAGRM dalam sebuah pertunjukan eksplosif yang dihadiri oleh lebih dari 800 orang yang meledak. Los Cuetillo menutup tahun ini dengan berpartisipasi dalam Pre Cosquín dan merebut hadiah utama lebih dari 80 band nasional. 2014 dilukis sebagai tahun Fiesta Cuetillo.

Kelompok ini dimulai pada tahun 1997 ketika 2 anggota pertama band, Bilo dan El Juan, berkumpul untuk membentuk sebuah band, mereka dengan rendah hati dan naif mulai dengan keyboard dan gitar akustik yang sangat trout, di samping itu tidak ada dari mereka yang tahu ..tidak ada sama sekali .. instrumen mereka (mereka memainkan macana). Siapa yang akan mengatakan bahwa dalam salah satu dari begitu banyak upaya di festival musik sekolah, kekonyolan dibawa ke ekstrim keluar dan kelompok mengambil nama pertama dan paling diingat ... Gelembung sabun ... Band mulai berbuah pertama ketika mereka tiba menerima lebih dari 10 tepuk tangan di depan umum, yang membuat mereka merasa sangat bangga. Di antara nama-nama lain yang dimiliki band, kami ingat yang berikut: Komposisi grup kedelapan ... B .. (mmhhhmmm) Pendulum (malu) Tiga tahun setelah bersenang-senang, mereka memutuskan untuk mengambil hal-hal sebagaimana mestinya dan mencari anggota baru, ditemukan adalah anak laki-laki yang sederhana dan rendah hati - sudah, sudah bercanda! - akuisisi yang baik (mmmmhhhmmmm) ini adalah Carlos Jherson Burgoa Juárez yang terkenal yang pada saat itu bermain keyboard, itu ada di sana ketika Juan tidak tahu apa yang harus dimainkan, sampai yang dibuat untuk drummer suatu hari yang baik di bulan Februari, setelah mencoba tiga giles lainnya. ToCAYoS mulai dikenal, semakin banyak paman dan kerabat mereka tahu bahwa mereka memiliki sebuah band (yaitu, tidak ada yang tahu mereka), band ini memiliki beberapa anggota yang memberikan dorongan tertentu, tetapi banyak yang harus pergi dan yang lain mereka pergi. Ketiga chango ini tidak tahu apa yang harus dilakukan, Bilo tidak tahu bagaimana cara bernyanyi dan kadang-kadang dia beralih ke orang yang bernyanyi, Jherson hanya bermain, tetapi pergi ke 1 dari 3 latihan, El Juan baru saja belajar untuk mengambil stik drum. Waktu berlalu dan Bilo masih tidak bernyanyi dengan baik, tetapi dia sudah bersemangat, Jherson masih bermain dengan baik, tetapi dia sudah akan latihan, El Juan tidak tahu cara bermain dengan baik, tetapi dia sudah tahu bagaimana cara mengambil stik drum, singkatnya mereka berevolusi. Suatu hari, para lebudos itu punya ide membuat festival yang disebut .. The 1st Sosisage Festival .., dan mereka sudah bisa bermain dan dari sana band menjadi lebih aman, dan mereka sudah menjadi LoS ToCAYoS. Enam bulan kemudian, setelah memasang iklan di konservatori yang mengatakan: ..kami mencari ch'ete yang memainkan biola seperti Tacvba .., saya menelepon seorang teman yang mengatakan dia tahu, dia pergi untuk menunjukkannya, dan jelas, dia tahu. Ch'ete ini bernama Gustavo Orihuela, lebih dikenal sebagai Gustavo Orihuela, yang lencananya adalah Gustavo Orihuela adalah akuisisi yang sangat baik untuk band. Kemudian band berpartisipasi dalam kontes, di mana banyak band berada di posisi yang baik. Pada bulan Desember 2002 produksi album debut band dimulai .. Fuera de jokes .., diproduksi oleh Gigio Diaz dan LoS ToCAYoS di studio ..Capella Records .. oleh Martín Joffre yang merupakan co-produser album, album ini Album ini dirilis pada Juli 2003. Setelah merilis album ... Lelucon ... LoS ToCAYoS mengalami masa-masa yang sangat menyenangkan di sepanjang cerita baru ini. Dengan tema-tema seperti: ..Gener Kain, ..D, Sini .., ..NTRPONLVPVAA .., ..Kloning Kain .., ..Anda adalah hidupku .. dan .. Dasi .. antara lain , LoS ToCAYoS berkenalan satu sama lain di lingkungan musik Bolivia, dengan memberi tahu mereka bahwa mereka harus bermain dengan artis seperti Molotov, Aterciopelados dan Gustavo Cerati, dan pada tahap yang sangat penting. Setelah semua kesuksesan tahun 2003, band ini mengalami krisis, terlebih lagi, mereka berada di ambang perpisahan, sehingga diputuskan untuk berhenti bermain bersama untuk sementara waktu (paruh pertama tahun 2004). Setelah waktu ini, band ini bergabung kembali untuk mengerjakan lagu-lagu baru dan konser baru, tetapi tidak dengan kesuksesan yang sama seperti yang mereka miliki tahun lalu, ... Sampai ... edisi kedua festival sosis, yang diadakan pada April 2005, dengan total penuh arena bowling yang terkenal dan dengan wajah baru band. Sejak itu, band ini telah mengerjakan apa yang akan menjadi album studio kedua oleh LoS ToCAYoS: ..Cueztion de eziloz .., sebuah karya yang berlangsung hingga awal 2006 dan memiliki produksi bersama LoS ToCAYoS dan Martín Joffre . Selain memproduksi bersama album tersebut, Martin adalah insinyur perekaman, pencampuran dan penguasaan. Album ..Cueztion by eziloz .. berisi lagu-lagu seperti: .. Tanpa ukuran .., .. Saya tidak akan meyakinkan Anda .. atau .. Grup 2 .., yang menandai kembalinya LoS ToCAYoS ke panggung musik, dengan baik bekerja di tangan dan band yang lebih kencang di atas panggung, inilah mengapa 2006 adalah tahun yang baik untuk LoS ToCAYoS. Pada tahun itu LoS ToCAYoS mengadakan presentasi penting baik di La Paz maupun di pedalaman (Sucre, Oruro, Cochabamba), di antara yang paling luar biasa adalah Urban Fest pada bulan Septem

Liquid City adalah band yang dibentuk pada tahun 2000 di La Paz - Bolivia, terinspirasi oleh suara yang berkisar dari new-wave dan post-punk hingga Brit-pop dan Indie Rock. Anda dapat menemukan semua materi yang tersedia untuk diunduh di halaman Facebook kami, Anda juga dapat melihat semua video di YouTube, Reverb Nation dan MySpace. Para anggotanya adalah Álvaro Cuevas pada gitar, Daniel Prieto pada bass, Beto Bedregal pada drum, dan penyanyi kelahiran Chili Julie Marín. Album pertama "Ciudad Liquida" direkam, dicampur dan dikuasai oleh Alvaro "Conejo" Arce (Ra Beat) dan dirilis pada tahun 2005 dengan pilihan 9 lagu dari semua yang dikomposisikan pada tahun-tahun itu. Potongan pertama adalah "Hari-hari yang dikonsumsi" yang mengitari radio tanpa dampak sampai atas inisiatif perusahaan produksi Invisible, video dirilis yang merilis nama Liquid City. Potongan kedua adalah "Debu mata Anda" dan potongan ketiga dan video adalah "En mi", sebuah lagu yang digunakan dalam film dokumenter "La Noche es Joven" oleh Fernando Arispe sebelum album dirilis. Yang juga menonjol dari materi pertama ini adalah lagu "Las Horas" dan "Tiempo Perfecto", yang terakhir muncul di soundtrack film "Nocturnia" oleh sutradara Bolivia-Amerika Erik Antoine. Pada tahun 2007 "Antara Cahaya dan Bayangan" keluar dengan 7 lagu, 4 lagu baru dan 3 remix. Itu direkam di studio Proaudio oleh Gonzalo Gómez dan dicampur dan dikuasai oleh Bernarda Villagómez. Potongan pertama dan satu-satunya yang dirilis adalah "De cero", yang, sebelum pembubaran band dan tanpa video resmi, Enrique Prieto memutuskan untuk membuat video itu sebagai pengakuan. Versi lagu "Nacimiento" menonjol sebagai penghormatan kepada band Bolivia visioner Wara. Remix dari "The day is dikonsumsi" dan "The dust of your eyes" dibuat oleh Ra Beat dan "Perfect Time" oleh SuperEstar. Pada tahun 2009 single "Corazón Infinito" keluar dengan lagu-lagu "Corazón Infinito" dan "Abriste" direkam, dicampur dan dikuasai di studio Spyral Muzyk oleh Alejandro Ustarez dan dengan susunan pemain saat ini. Pada 2010 single "Suplantándome" muncul, direkam di studio Akustika oleh Rodrigo Alvéstegui dan dicampur dan dikuasai oleh Alejandro Ustarez, dan pada tahun 2011 sebagai preview dari album berikutnya, lagu "Respiro", juga direkam, dicampur dan dikuasai oleh Akustika oleh Alejandro Ustarez. Lagu-lagunya disusun oleh seluruh band dan lirik oleh Julie Marín.

Quirquiña adalah grup pop rock Bolivia, dibentuk di La Paz menjelang akhir 1998. Alejandro "Negro" de Ugarte dan Reynaldo "Gordito" Castañón adalah satu-satunya pendiri yang melanjutkan band ini hingga hari ini. Pada tahun 2003 Alejandro Delius bergabung dengan band dan pada tahun 2005 Sergio "Teto" de Ugarte dan Mateo Caballero bergabung.

Deszaire adalah band rock Bolivia yang dibentuk di kota La Paz pada tahun 1999. Oleh beberapa siswa muda dari Walikota Universidad de San Ándres, seperti Omar Ríos pada vokal, Alex Iturralde pada bass, Marcelo Aguirre pada gitar dan Abraham Carillo pada baterai. Keduanya memperoleh suara khas yang memadukan berbagai genre dan irama musik, mulai dari murga, reggae, latin, dan pop. Itu terutama tercermin dalam tiga album studio pertamanya yang berhasil seperti Mucha Leche (2003), Sexo Seguro (2004), XXX (2007) dan album rekaman langsungnya Electroacústico (2009). Dengan itu mereka memperoleh rekor emas, lebih dari 5.000 eksemplar terjual. Deszaire tetap berlaku sepanjang karir artistik mereka, di mana mereka telah berhubungan dengan band-band musik Bolivia lainnya seperti Octavia, Quirquiña, Son Fusión dan Atajo. Serta dengan kelompok dan artis internasional seperti Kumbia Kings, La Factoria, Vilma Palma e Vampiros, Juanes, Vicentico dan lainnya.1 Mereka telah membuat serangkaian tur konser di berbagai kota di Bolivia, serta di luar negeri di negara-negara seperti Chili , Peru, Kolombia, dan Amerika Serikat. Selain itu, di mana mereka berbagi panggung dengan penerjemah terkenal.2 Pada 2008, mereka telah dinominasikan untuk penghargaan "Ritmo Son Latino" .3 Di antara lagu-lagu mereka yang paling terkenal adalah: Loco, Reggae saja, Ri te vas, keinginan Todos mis hasrat, cinta Poxi, Sempiterno , Engravings of kemarin, You are, Deszamor, All night, Suicida, Libre, Vuela, Destrozame, Prisoner dan Morir de amor, sebuah lagu yang diterbitkan kembali dan dimiliki oleh penyanyi Spanyol Miguel Bosé.

Hate SA adalah salah satu band metal paling penting di negara kami, menjadi salah satu grup yang memiliki panggilan publik terbanyak, dalam 16 tahun sejarahnya, Hate merilis 2 demo dan 7 album dan berbagi panggung dengan band-band internasional yang sangat penting seperti Rata Blanca (Argentina), Attaque 77 (Argentina), Hammerfall (Swedia) dan Tierra Santa (Spanyol), saya juga memimpin festival di seluruh negeri termasuk "Illimani Metal Fest", "Juntucha", "Broken Fest", "Rock de los Andes ”di antara yang paling luar biasa, selain dari kerumunan konser mereka sendiri. Grup ini lahir pada awal tahun 1993 di La Paz, Bolivia, yang didirikan oleh Ricardo Larrazabal yang mengundang Vladimir Mendieta dan seorang drummer untuk membentuk lineup HATE pertama, yang merekam pada tahun 1994 demo pertama mereka yang berjudul "Sociedad Sin Vida". Demo pertama ini memiliki keberhasilan moderat dalam lingkaran rock tetapi band berusaha untuk membangun dirinya dengan cara yang lebih kuat dan pada bulan Desember 1994, setelah beberapa perubahan dalam drum, Milton Morales masuk. Dengan lineup ini sepenuhnya didirikan pada Februari 1995, ia merekam yang kedua demo "XXI Century". Pada tahun 96 band ini diundang ke dua festival rock paling penting di Bolivia, Explorock 96 'di mana 10 band terbaik yang terdaftar di kancah musik kota La Paz dan Festival Pertama disajikan Nacional de Música Underground "Raza", pada bulan Oktober tahun yang sama, memenangkan tempat pertama dalam sebuah kontes dengan lebih dari 36 band dari kotanya. Pada awal 1998, ia memenangkan kontes kedua yang disebut "X-Prerock", dalam kategorinya dan diluncurkan Produksi CD pertama mereka "Heart Beat Machine" juga ada di pasaran, mereka juga berpartisipasi dalam kontes "April Fest" bersama-sama dengan band-band paling terkenal di kota mereka, dan kembali menjadi pemenang kontes. Album di seluruh negeri telah terjual sejak akhir 1999 dan band ini melakukan konser terakhir dari era "Heart Beat Machine", yang termasuk membuka band Argentina Rata-rata di depan lebih dari 6000 orang. Pada pertengahan 2000 album kedua "Anagramas" direkam, yang dirilis pada tahun 2001. Mereka juga berpartisipasi dalam konser bersama dengan Swedia Hammerfall, band Spanyol Tierra Santa dan band punk Argentina Attaque 77. Pada tahun 2003 album ini dirilis "Republica de Odio" tetapi setelah 2 presentasi album itu Milton Morales dikeluarkan dari band, jadi HATE segera mulai mencari drummer baru, setelah beberapa minggu Christian Paredes, musisi terkenal dari media kita, memasuki band yang dianggap sebagai drummer terbaik di negara kita. Tahun itu Hate menang untuk pertama kalinya penghargaan untuk band metal terbaik "Rock And Bol" untuk band metal terbaik yang diorganisir oleh radio Stereo 97. Sudah dengan Christian terlibat dalam band, musisi terkenal Martin Joffre dipekerjakan (Loukass, Tejilha) untuk rekaman EP "Ángel Oscuro", album ini dirilis pada bulan September 2004, untuk album ini Hate menerima 4 nominasi dalam edisi penghargaan "Rock And Bol" tahun itu, memenangkan untuk tahun kedua berturut-turut penghargaan untuk band terbaik Metal dan Christian Paredes menerima penghargaan sebagai drummer terbaik tahun ini, promosi album ini bahkan membuat mereka bermain di Peru dan merekam album live resmi pertama mereka. Pada bulan November "Ángel Oscuro" menang sebagai EP terbaik di edisi ketiga penghargaan "Rock And Bol" dan Hate menang untuk tahun ketiga berturut-turut sebagai band terbaik dalam gayanya. Untuk tahun 2006 album live pertama "Odio Vivo" mulai dijual dan band ini mempersiapkan album baru mereka "Pandemonium" yang dirilis pada November 2007 dengan mana band ini membuat tur nasional yang cukup sukses. Untuk tahun 2009 band ini bekerja selama 8 bulan di studio Proaudio di mana mereka merekam ulang lagu-lagu terbaik dari 3 album pertama mereka dan 5 lagu baru untuk kompilasi "Legado De Odio" tahun itu Hate hanya melakukan penampilan ketika dia diundang sebagai band utama ke festival. juntucha di mana ia tampil di depan lebih dari 4000 orang. 2010 menandai tahun Hate paling sukses dalam semua sejarahnya di awal tahun, ia menerbitkan "Legado de Odio" dengan kapasitas penuh dan membuat tur terpanjang dalam karirnya untuk mempromosikan album baru. Tur ini mencakup pertunjukan sebagai band utama dari 4 festival terpenting yang berlangsung tahun itu "Rock De Los Andes", "Illimani Metal Fest", "Juntucha" dan Koz Fest ". Rencana ke depan adalah memfilmkan DVD dalam kualitas sepenuhnya profesional dan merekam album baru untuk dirilis pada 2012.

Pada bulan Oktober 1996, sekelompok orang yang terhubung dengan dunia musik bertemu dengan niat untuk bertukar pengalaman, minat, dan cita-cita kami. Dari inisiatif kolektif ini, ATAJO lahir, sebuah band yang memiliki tujuan dan, di atas semua itu, keinginan, melalui komposisinya sendiri, untuk mencerminkan realitas sosial. Karena alasan inilah kami memutuskan untuk berkomunikasi dalam bahasa kami, untuk menjangkau hati orang-orang, menyentuh jiwa mereka dan membangunkan pikiran mereka. Kami tampil untuk pertama kalinya kepada publik pada bulan Maret tahun berikutnya dengan konser akustik oleh: Toto Aramayo pada bass dan perkusi, Milton Maldonado pada vokal dan gitar akustik, Claudia Carnielli pada vokal biola dan backing, Sergio Vargas pada drum, perkusi dan backing vokal , Suara dan paduan suara Ester Veldhuis, suara Panchi Maldonado, harmonika, perkusi dan gitar akustik. Kelompok ini mempertahankan struktur ini selama setengah tahun, bermain di kota La Paz. Seperti di band mana pun, perubahan akan selalu datang dan akan datang, ATAJO mulai membuat sendiri juga: Claudia Carnielli kembali ke Swiss dan Milton Maldonado memutuskan untuk meninggalkan band. Saat itulah Germán Romero masuk dengan gitar listrik. Sejak saat ini, kami memulai tahap elektro-akustik band dan mulai memberikan konser di kota-kota lain di Bolivia. Dalam konser kami, kami bertemu dengan penonton yang menolak menerima musik kami yang sarat dengan konten sosial. Kami menduga bahwa perlawanan awal ini dapat dijelaskan oleh kesulitan bahwa orang-orang harus menghadapi aspek-aspek realitas sosial kita dan bahkan lebih lagi dalam ruang yang konon pengalihan-pengalihan. Mereka selalu ingin mengklasifikasikan band dengan gaya musik tertentu, tetapi ATAJO bukan gaya musik, itu hanyalah cara membuat musik yang didasarkan pada rock sebagai bentuk ekspresi dan yang kami sebut urban rock. CHARACTERS PACEÑOS Karakter Paceños adalah album jalan pintas pertama yang direkam di MCB - Discolandia pada bulan November 1998, album ini adalah bukti nyata dari apa yang ingin kami lakukan dalam semua waktu kerja ini; kisah nyata, kebiasaan, masalah, proposal, impian, karakter, keluhan, berubah menjadi 12 lagu, adalah manifesto nyata dari SHORTCUT pertama yang kami putuskan untuk pergi bersama. Lagu-lagu seperti "Dari Satelit ke Perez" atau "Bahwa DEA tidak melihat saya" adalah lagu-lagu yang dinyanyikan orang sekarang dan yang telah dikenal secara praktis di seluruh negeri, menempati tempat pertama dalam peringkat radial. Karakter Paceños adalah yang pertama Album rock Urban yang keluar di Bolivia dan dibuat dengan bahasa yang sangat aneh yang oleh pers digambarkan sebagai puisi urban dan pada saat yang sama menegaskan bahwa rock lokal telah lahir dengan Paceños. PANGGILAN BALDIAS Calles Baldías adalah CD compact ganda pertama yang direkam di Bolivia oleh MCB - Discolandia pada November 2000. Album ini menegaskan kembali garis urban rock-nya dengan 20 lagu dan menjadikan karya ini menyerupai buku dua bab, menyatukan lagu-lagu dengan menyisipkan suara jalanan dan lagu-lagu populer kota. Album ini menceritakan kisah yang sangat pribadi dengan cara yang sangat jujur dan langsung, Anda juga dapat merasakan keluhan yang menjadi ciri ATAJO; Satiris, langsung dan terutama selalu menyentuh tema kehidupan marjinal, album CALLES BALDÍAS mengisahkan tentang seorang karakter yang turun dari bus mini (angkutan umum di La Paz) dan memadukan antara suara mobil dan suara keras ( sisipan terakhir dari lagu De Satélite a la Pérez dari album Characters Paceños). Langkah-langkah karakter ini kabur sampai membuka pintu rumahnya yang sangat tua dan bising. Sudah berada di ruangnya, ia memasuki kegilaan, bertanya-tanya dan berteriak sangat keras, "Dia mencintaiku atau dia tidak mencintaiku, kecil, banyak atau tidak sama sekali," sementara dia menghancurkan botol, jendela, dan perabotan di rumahnya. Dia pergi ke televisi dan mulai mencari sesuatu yang menarik baginya, mengubah saluran beberapa kali sampai dia tetap dengan film "Life is beautiful" oleh Roberto Benigni. Dengan demikian, ia memasuki sejumlah kenangan dan pengalaman yang tak berujung yang secara bertahap kehilangan ruang nyata dari karakter dengan apa yang ia dengar dan lihat di layar. Kemudian pada akhirnya dengan lagu populer yang dinyanyikan untuk jiwa anak laki-laki dan perempuan di festival Todos Santos, itu adalah di mana ia datang untuk mengalami perjumpaan dengan kematian dan ia tetap mendengarkan doa-doa atau tanggapan ini dalam bahasa Latin dan Aymara tiba-tiba TV mati dan ini adalah bagaimana album ini berakhir. up .: NEVER AGAIN Album baru ini, dimulai dengan lagu "Now I want to enter (In there)" lagu yang ditandai dengan bermain dengan nuansa musik. Saat-saat parau dengan gitar listrik mengganggu kisah lagu ini. Kemudian dia terus bersandar pada paduan suara pusat yang akan menjadi basis fundamental sehingga dia kemudian menjadi a

Octavia (band) Lahir di La Paz, Bolivia, pada tahun 1988, merilis komposisinya sendiri. Anggotanya Simón Lujan, Vladimir Pérez, Ricardo Sasaki, Omar González, Gery Bretel, Seperti informasi tidak resmi pada halaman yang digunakan sebagai awal band, ketika pada akhir 1988 empat siswa muda Bolivia dari National Conservatory of Music memutuskan untuk membentuk sebuah band batu. Tujuannya adalah menciptakan musik alternatif untuk semua yang sedang dilakukan saat itu. Nama grup itu adalah Stres. Setelah sejarah yang sangat singkat, mereka memutuskan bahwa nama Stress tidak melengkapi kepribadian kelompok atau gaya musik yang mereka maksudkan; Jadi mereka mengubah nama mereka dan memutuskan untuk dipanggil Coda 3. Saat ini dikatakan bahwa nama pertama band ini adalah Coda 3 yang dengannya mereka merekam empat album. Cakram ini diproduksi oleh perusahaan independen di Bolivia. Pada 1995, musik band melampaui perbatasan Bolivia. Salah satu lagunya, berjudul After You, disiarkan oleh jaringan musik MTV Amerika Latin. Itu membuka kemungkinan bagi label internasional besar untuk memasukkan band ke dalam katalog mereka.

José Mrochek tertarik pada musik sejak ia masih kecil, tetapi pada usia 15 tahun, ketika saudara lelakinya memberinya lembaran musik untuk album The Wall oleh Pink Floyd, yang mengubah hidupnya dan pada saat itulah ia memutuskan untuk membentuk band rock pertamanya. dan beberapa lainnya. Bertahun-tahun kemudian Avionica lahir, nama proyek musikalnya saat ini.

Electroshock dibentuk di Tarija, Bolivia, pada tahun 2009. Anggotanya membentuk band-band rock sebelumnya dengan karir individu lebih dari 12 tahun. Pada bulan Maret 2009 band ini pindah ke kota La Paz (pusat pemerintahan dan pusat gempa nasional di Bolivia) dengan tujuan untuk berkembang secara profesional. Pada Mei 2009 Electroshock mengedit "Endiabla" yang akan dipromosikan sebagai potongan siaran pertama di La Paz. Pada bulan September tahun itu, bahkan tanpa seorang manajer, kelompok ini merilis "Tidak ada yang membuat Anda begitu buruk" dengan klip video yang diproduksi oleh "The Dream Machine" oleh Diego Pino. Pada Januari 2010, para anggota band membentuk sebuah perusahaan bernama "Electroshock Company" bersama dengan Dieter Rocha Borda, manajer. Selama 18 bulan berada di La Paz, Electroshock berhasil memposisikan dirinya di antara kelompok-kelompok baru, muncul di berbagai kota di negara itu. Dengan hampir 2 tahun hidup, band ini merilis potongan siaran ketiga mereka "Come On Girl", sebuah lagu di mana kelompok itu memenangkan kontes MULTIROCK yang hadiahnya adalah perjalanan ke Buenos Aires, Argentina, untuk memberikan wawancara di MTV LATIN AMERICA di memprogram "LOS 10+" pada Desember 2010. Pada September 2010 Electroshock mempromosikan single mereka yang disebut "Postales" sebelum merilis album pertama mereka. Lagu ini disiarkan bersama dengan klip video yang diproduksi oleh Carlos Alberto Olmos. "Postales" memiliki keikutsertaan Matamba, musisi yang diakui dan teman baik band. Pada Agustus 2011 Electroshock merilis album pertama mereka, berjudul sendiri. Karya rekaman ini memiliki 9 lagu yang belum pernah dirilis sebelumnya. Perlu dicatat bahwa rekaman beberapa lagu termasuk: Rodrigo Villegas (Loukass dan Llegas), Alex Zapata (Krauss), Sebastián Zamora (Lambang batu dari Tarija), Pablo Daza (Pecandu Alkohol) dan Indio Márquez (Gitaris Javier Calamaro). Antara Agustus dan Oktober 2011 Electroshock melakukan tur untuk mempresentasikan album mereka. Ini adalah tur pertama grup dan kota-kota yang dikunjungi adalah: La Paz (11 Agustus, 3 dan 21 September); Tarija (19 dan 20 Agustus, dan 24 dan 30 September); Buenos Aires, Argentina (25 Agustus); Cochabamba (9 dan 23 September); Sucre (17 September); Tucumán, Argentina (28 September); Salta, Argentina (29 September); dan di Oruro (1 Oktober). Pada pertengahan 2012 Electroshock mempersembahkan potongan yang disebut "Uno Mas", disertai dengan tur nasional yang menghadirkan klip video yang sama yang disutradarai oleh Diego "Gatto" Pino, dan dibintangi oleh Lorena Bandín dan Cristian Mercado. Ini adalah tur kedua grup dan kota-kota yang dikunjungi adalah: Tarija (17 dan 18 Agustus); Sucre (31 Agustus dan 1 September); La Paz (28 September); Cochabamba (18 dan 19 Oktober); Oruro (20 Oktober). Pada bulan September 2012, syuting klip video baru "Should You Let Me Breathe" disutradarai oleh Humberto Paye. Antara Desember 2012 dan Januari 2013 band ini terus membuat penampilan nasional yang sukses. Pada April 2013 Electroshock melakukan pemutaran perdana video klip barunya yang diproduksi dan disutradarai di Santiago de Chile oleh Humberto Paye. Pada Mei 2013, band ini mempromosikan potongan baru mereka dalam program internasional seperti Say Yeah Tv oleh VJ terkenal Mtv Gabo Ramos dan Conecta2 dari saluran TVN Chili dengan ulasan yang sangat baik. Pada bulan Juli, potongan siaran "You Should Let Me Breathe" datang untuk menempati tempat pertama di peringkat nasional. Electroshock saat ini memulai tur nasional tahunannya yang dimulai di Tarija dan kota Oruro pada bulan Agustus, pada bulan September mereka akan mengunjungi kota-kota Chuquisaca dan Potosi, pada presentasi Oktober di Buenos Aires di Argentina dan La Paz, pada bulan November Santa Cruz de la Sierra , dan Cochabamba, menutup tur pada bulan Desember dengan Pameran Pameran Oruro.

Grillo Villegas setelah panggung yang sangat sukses dengan band Loukass mempersiapkan proyek pribadi, membaptisnya Llegas dan debut di El Socavón pada 22 Juni 1995, saat menulis bahan untuk rekaman album pertamanya: "Huye el sol .. . "(1996). Produksi dicampur di Buenos Aires di studio Luis Alberto Spinetta. Setelah beberapa saat presentasi ia menutup diri untuk membuat album kedua, setelah mencampurnya lagi di Buenos Aires "Almaqueloide" (1998) mulai dijual. Karya ini diterima dengan sangat baik oleh publik dan Llegas mulai mengisi semua tempat di mana ia disajikan. Dari Maret 1998 hingga Maret 2000, Grillo menulis, mengatur dan memperbaiki salah satu karyanya yang paling matang hingga saat ini: "El Pesanervios" (2000), yang seluruhnya diproduksi di Buenos Aires di studio Circo Beat oleh Fito Paez. Para musisi yang berpartisipasi dalam album ini adalah anggota band Páez, di antaranya Guillermo Vadalá, Claudio Cardone, Nicolás Ibarburú, Emmanuel Cauvet, Ulises Butrón dan juga gitaris Ricardo Mollo de Divididos, mantan rekannya Lou Kass. Christian Krauss dan penyanyi Claudia Puyó. Kemewahan yang luar biasa. Beberapa bulan kemudian, Grillo memainkan akustik di Teater Municipal Alberto Saavedra Pérez di kota La Paz. Konser ini sukses, tiket terjual habis hanya dalam setengah jam penjualan dan fungsi kedua dibuka yang juga habis dalam waktu singkat. Flip box office ganda. Malam itu konser direkam secara langsung. Dari sesi-sesi itu pada 31 Mei 2001 album "Mirages" (2001) dirilis. Guillermo Vadalá tiba di La Paz pada bulan Oktober untuk memulai sesi rekaman, drum bertanggung jawab atas Daniel Zegada, musisi yang lulus dari Berklee College of Music di Boston, kriket merekam semua gitar, suara-suara, di mana Christian Krauss juga berpartisipasi dan Rocío Cuba, kemudian pada bulan November ia melakukan perjalanan ke Buenos Aires dan merekam keyboard dengan Claudio Cardone, pemain keyboard Spinetta sampai kematian musisi ini. Kemudian dicampur dan dikuasai di studio Gibraltar lagi oleh insinyur yang tidak terpisahkan Mariano López dan bantuan Ramtés Gonzalez. Album "Revolver" (2001) dirilis pada 20 Desember. Setelah banyak presentasi di seluruh negeri mengisi teater di 7 departemen, rekaman langsung dibuat di teater kota La Paz, dari mana album live ganda "Autosabotajes" (2002), yang mencakup banyak musisi yang diundang, keluar. Berikutnya adalah album "Superjuguetes" (2004), mixing dan mastering dilakukan di Buenos Aires di studio Spinetta dan Fito Paez. Pada tahun 2006 ia merekam album barunya yang disebut "Hidrometeoros 2" dengan musisi baru, Benjamín Chambi (drum), Marcelo Perales (gitar dan vokal), Poche Ponce (bass), dan Willy Yujra (keyboard). Album ini merilis lagu "Nobody Coming" sebagai lagu pertama, lagu mencapai puncak peringkat radio di hampir semua departemen. Dalam album baru ini, kriket untuk pertama kalinya menggunakan unsur-unsur musik tradisional Bolivia.Ini adalah CD kedelapan dari karir pasca-Loukass dan menikmati persetujuan luas di antara musisi dan pecinta musik.Dia memiliki dua tamu mewah: David Portillo menempatkan suaranya dalam dua lagu dan Christian Krauss melakukan hal yang sama dari negara asalnya, Jerman. Dicampur dan dikuasai oleh Mariano López di studio "The Wild Goddess" karya Luis Alberto Spinetta. Setelah jeda terbesar dalam seluruh karirnya tanpa memasuki studi, pada Februari 2010 ia merekam "Bipolar" (2010) dengan Benjamin Chambi, Julio Jaime, Marcelo Perales dan Vero Perez. Bipolar berhasil menempatkan 4 lagunya di semua peringkat FM, dan tempat pertama di 3 program rock nasional paling penting. Pada September 2012 ia merilis album Duramadre dengan grup Chambi, Jaime, Diego Ballon di Rhodes dan Mayra Gonzales dengan vokal. Saat ini band ini terdiri dari Benjamin Chambi, Julio Jaime, Gonzalo Gomez dan Mayra Gonzales.

Matamba lahir pada tanggal 4 Februari di kota Buenos Aires (Argentina) dan jarang melakukan perjalanan ke Santa Cruz de La Sierra (Bolivia) di mana ia dibesarkan dan dibentuk secara musikal. Pada Januari 2007 MATAMBA merekam CD pertamanya sebagai solois yang disebut "Dread Style", sebuah nama yang mendefinisikan proposal musik baru yang dibawa ke panggung oleh artis. Album ini berisi 10 karya artistik dengan produksi musik, kepengarangan, lirik, aransemen, dan penampilan instrumental yang menyenangkan oleh MATAMBA, diperkaya dengan partisipasi musisi tamu seperti VINCE BLACK (musisi Jamaika yang telah bermain dengan artis seperti JUNIOR MARVIN ex Bob Marley dan The Wailers , BLACK UHURU dan lain-lain) antara lain, menjalin irama Reggae Roots dengan rock dan mengelola untuk menghasilkan suara baru yang memberinya nama yang sama dengan album DREAD STYLE. Sepanjang karir solonya, MATAMBA telah menjadi ikon musik di Bolivia, yang telah berhasil mendapatkan pengakuan lokal atas penerimaan masif musiknya di berbagai pengaturan dan kota di sepanjang dan luasnya segalanya. negara yang mendapatkan tempat pertama di radio, mengelola untuk menerima penghargaan dan pengakuan lokal untuk karya musiknya dan bahkan lebih, menjadi salah satu seniman musik alternatif Bolivia pertama yang berpartisipasi dalam acara dan festival internasional besar, di antaranya patut dicatat Pepsi Music 07, Acara internasional penting yang diadakan di Buenos Aires-Argentina, sebuah festival yang mempertemukan para seniman dari seluruh dunia dan dalam edisi 2007, para seniman paling terkemuka yang berbagi panggung dengan MATAMBA adalah: Marilyn Manson, The Black Eye Peas, Café Tacuba, Héroes del Silencio, Molotov, Fidel Nadal, Los Cafres, Pemuda Besar, Pablo Molina, Dread mar I, antara lain. Saya juga berpartisipasi dalam konser dengan Junior Marvin (ex Bob Marley dan The Wailers), Fully Fullwood (ex Peter Tosh Band), Tony Chin (anggota dan produser Big Mountain) Rata-rata, Enanitos Verdes, La Mosca, Miranda, Vilma Palma e Vampir, Los Pericos dan lainnya. Itu juga termasuk dalam album tahunan yang dirilis oleh "Konferensi Musik Amerika Latin" (LAMC) dengan hit LA LUNA Y EL SOL bersama dengan artis seperti Los Cafres, Fidel Nadal, Manu Chao, Los Auténticos Decadentes, Plastilina Mosh, Aterciopelados dan lainnya. , mengelola radio internasional dengan sukses besar. Pada tahun 2009 MATAMBA berhasil memantapkan dirinya di kancah musik internasional dengan diundang lagi ke festival MUSIK PEPSI di mana ia berbagi dengan band-band seperti Faith No More, Prodigy, Coulor hidup, Calle 13, Divididos, Dr. Krápula, Zoe, Nonpalidece, Catupecu Machu, Tikus paranoid dan lainnya. Dia juga diundang ke tempat pertunjukan mitos di ibu kota Buenos Aires "LA TRASTIENDA" di mana dia berbagi panggung dengan salah satu band reggae Amerika Latin terbaik, Puerto Riko Cultura Profética. Pada tahun yang sama MATAMBA menaklukkan Paraguay di "REGGAE FESTIVAL" di mana ia berbagi panggung dengan band-band seperti mitos The Wailers dan juga Fidel Nadal yang terkenal (Ex Todos Tus Muertos). Karena keberhasilan yang dicapai dalam festival tersebut oleh penerimaan besar-besaran dari pers dan publik, MATAMBA adalah satu-satunya artis yang diundang lagi pada tahun berikutnya (2010), kali ini bermain bersama Skatalites Jamaika yang legendaris dan band-band penting. Wanita Amerika Latin seperti Notevagustar dari Uruguay dan juga Nonpalidece dari Argentina, didirikan oleh pers lokal sebagai artis terbaik malam itu. Seperti itulah pertumbuhan musiknya sehingga ia juga diundang oleh label rekaman "POP ART" untuk menjadi bagian dari sebuah album penghormatan kepada band legendaris Los Fabulosos Cadillac yang disebut "You Know ... As You Waited" dengan lagu "DISAPPEARANCES" oleh Rubén Blades , sebuah disk di mana ia berpartisipasi dengan artis seperti Cultura Profética, Aterciopelados, Cartel De Santa, Los Amigos Invisibles, No Te Va Gustar, Dr. Crápula dan yang lainnya, partisipasinya diklasifikasikan oleh banyak orang sebagai salah satu yang terbaik di album ini. Baru-baru ini (2011), ia juga berbagi panggung dengan Artis Pop populer "Shakira" dalam POP TOUR FESTIVAL SALE EL SOL, dan dengan "Calle 13", pemenang 9 Grammy 2011 ini, dengan Tur ENTREN LOS QUE QUIERAN, meninggalkan terbukti bahwa bakat dan kariernya belum pernah terjadi sebelumnya. MATAMBA terus menghasilkan aliran musik tanpa henti ini, sekarang sedang merekam album keduanya yang akan segera dirilis berjudul "Good News", dari mana potongan resmi pertama dan video "Red Alert" dirilis, sebuah lagu yang telah mencapai penerimaan besar di Amerika Latin yang akan menjadi album hebat dan kedua ini.

Pada tahun 1990 Grillo Villegas bersama dengan Christian Krauss membentuk band legendaris Lou Kass, dengan Krauss pada vokal, Villegas pada gitar, Martín Joffré pada bass dan Rodolfo Ortiz pada drum. Pembentukan band Fox pada pertengahan 80-an menandai awal musikal dari saudara-saudara Martín (Bass) dan José Joffré (Gitar) bersama dengan Rodrigo "Grillo" Villegas pada gitar dan Rodolfo Ortiz pada drum; pertunjukan versi lagu-lagu oleh Metallica dan band-band lain memiliki penerimaan yang moderat dari publik. Setelah pembubaran Fox, para anggota band secara independen milik beberapa band La Paz seperti Chuy & Fly dan Drago Drogan antara lain, sementara Rodrigo Villegas menjadi salah satu animator dari sesi improvisasi pub "El socavón" di mana Dia mampu bersatu kembali dengan mantan rekannya dan bertemu vokalis Christian Krauss, dengan siapa mereka memutuskan untuk mencoba keberuntungan mereka dengan membentuk band baru. Dalam salah satu esai mereka diamati oleh pemilik "El Socavón" yang membaptis mereka pada contoh pertama sebagai band Lucas, nama yang kemudian diubah disingkat oleh LOU Kass, yang dipahami sebagai julukan minuman dari sebatang bar. Loukass mencapai kesuksesan di kancah musik La Paz dengan memulai debutnya di pub dengan audiens yang terkonsolidasi. Mereka kemudian mengklaim tempat pertama di festival musik, memberi mereka kesempatan untuk merekam album pertama mereka. Mereka merilis album pertama mereka "Lou Kass" (1992). Kesuksesan datang kepada mereka dengan cara yang empat musisi yang tidak pernah bisa bayangkan, lagu-lagu mereka diminta oleh FM dan sering ditempatkan di diskotik dan bar. Para anggota, seperti yang jarang terlihat di panggung musik rock, mulai diperlakukan sebagai bintang. Di belakang layar diketahui bahwa komposisi adalah tanggung jawab trio Villegas-Joffré-Ortiz dan bahwa Krauss menghabiskan waktunya menonton keluarga Simpsons dan minum bir. Ini akan diikuti oleh album "Akasa" (1994), yang mencakup lagu-lagu seperti "Jangan berdoa di matahari" dan "Feel High". Dalam album ini pengaruh Luis Alberto Spinetta jelas mulai terlihat.Sampel adalah kesamaan antara lagu "Resumen Paceño" oleh Loukass dan "Resumen Porteno" oleh Spinetta Jade. Dalam keberhasilan penuh band, vokalis Christian Krauss tiba-tiba memutuskan untuk pergi ke Jerman tanpa penjelasan lebih lanjut, memaksa seluruh kelompok untuk melanjutkan pertunjukan sebagai trio tetapi tanpa mengurangi penerimaan band. Akhirnya selama konser di La Paz dari "AIDS Tour" Loukass merekam album live berjudul Akassa ¡En vivo !. Lou Kass berhasil menyatukan masyarakat yang sangat heterogen dengan gaya yang menggabungkan rock, reggae, funk, dan lirik sederhana yang dapat diidentifikasi publik sepenuhnya. Lagu-lagu di albumnya, di mana Villegas memiliki kontribusi yang sangat penting, mencapai posisi peringkat tertinggi dan masih menjadi referensi musik hari ini. Setelah skandal muncul di band selama tur nasional mereka "Tour SIDA" dan pada puncak kesuksesan, band ini berpisah, menutup tahap penting dalam rock Bolivia. Pada tanggal 5 Agustus 1999 dan setelah kembalinya Christian Krauss dari Jerman, Loukass bertemu, pada tanggal ini sebuah konser diadakan di kota La Paz, dari mana album ganda "Akisitos" yang direkam langsung dengan publik muncul. mengisi Open Air Theatre. Pada Juli 2008, ia melihat keempat musisi berkumpul lagi untuk tur "La Nave Retorna", di mana mereka mempersembahkan lebih dari sepuluh konser di seluruh negeri, mengisi semua presentasi mereka seperti di masa lalu. Mereka juga diundang untuk bermain oleh pemerintah Presiden Evo Morales, melakukan konser di Istana Pemerintah di kota La Paz. Tidak lama kemudian, pada bulan Oktober, Loukass kembali untuk berpartisipasi dalam festival rock internasional yang diselenggarakan oleh Paceña, FestiMusic 2008. Sumber: Marco Basualdo, 2003

Alcoholika la Christo, sebuah band dari La Paz Bolivia, didirikan oleh Viko Paredes pada awal 90-an. Agonika album pertama kelompok ini direkam di AS dan dirilis pada 1995, album ini menyoroti lagu Rain, lagu pertama untuk menjelajah ke campuran bahasa Spanyol dan Inggris di Bolivia. Ketika Viko kembali ke Bolivia, dia merekam album berjudul La Christo, dirilis pada tahun 1997, suara dan konsep album menjadi jauh lebih agresif dan berani daripada di album pertama. Proyek ketiga adalah Toxicnology, diluncurkan pada tahun 2001, termasuk tema berjudul Bronze Race, di mana unsur-unsur asli digabungkan bersama-sama dengan yang industri. Keheningan akhirnya pecah, pada bulan Maret 2006, Toxicnology dirilis kali ini dalam dua bagian Toxicnology Bagian I dan Toxicnology Bagian II dirilis di bawah lisensi dari (Semangka Entertaiment) Rockseed Records di lebih dari 18 negara Eropa. Santificato adalah nama album baru oleh Alcoholika LC, siap dirilis pada 2008.

Octavia adalah band rock Bolivia yang paling penting, karir mereka telah disertai dengan kesuksesan sejak merilis album pertama mereka AURA pada tahun 1996. Album ini tidak hanya menandai sebelum dan sesudah dalam karir musik mereka (sebelumnya dikenal sebagai CODA 3) Itu juga mengubah persepsi orang tentang apa yang terjadi di batu di Bolivia. OCTAVIA adalah band rock yang memiliki cita rasa khas Bolivia, musik mereka mencerminkan pengalaman warga modern di tengah-tengah perpaduan budaya yang terus-menerus, mengadopsi bahasa-bahasa rock yang berbeda dan memberi nuansa pada mereka dengan irama dan suara asli; Dengan cara ini, sesuatu yang sangat berbeda dari apa yang dikenal dalam genre fusion tercapai. Dalam diskografinya kami menemukan delapan album, enam studio dan dua live. Semua telah DISC EMAS dan beberapa DISC PLATINUM. Lagu-lagu mereka mencapai puncak peringkat nasional dan band ini diakui pada beberapa kesempatan sebagai yang terbaik di negara ini, bukti dari ini adalah daftar panjang penghargaan dan perbedaan yang telah mereka kumpulkan sepanjang karir mereka. Baru-baru ini, Pemerintah Kota La Paz dan Kongres Nasional Terhormat Bolivia memberikan penghargaan kepada OCTAVIA atas karier, pekerjaan, dan kontribusi budayanya. Konser dan tur telah mengambil mereka di seluruh Bolivia, serta mereka telah melakukan presentasi di Peru, Chili, Kolombia (Rock al Parque 2000), Meksiko, Argentina, Amerika Serikat dan Spanyol; di mana mereka berbagi panggung dengan kelompok-kelompok seperti Café Tacuba, Los Prisioneros, La Ley, Gustavo Cerati, Enanitos Verdes, Ataque 77, Aterciopelados, Manu Chau dan Divididos dan banyak lainnya. Video-videonya diprogram di saluran musik seperti MTV, Much Music, Ritmo Son dan Tele Hit. OCTAVIA telah mengadakan pertunjukan dan wawancara untuk pers, radio dan televisi di hampir semua negara yang dikunjungi, kami menyoroti beberapa media seperti CNN dalam bahasa Spanyol, Caracol, Telemundo, Miami Herald dan Univisión. Hampir menyelesaikan 14 tahun karirnya, band ini terus memperbarui album demi album dan mengejutkan dengan kualitas proposal. Pada tahun 2009 mereka mempresentasikan MEDULAR produksi terbaru mereka dengan sukses besar di seluruh Bolivia. Album ini direkam di Argentina di bawah produksi Tweety González dan Richard Coleman. Dicampur di Sound Rec, Buenos Aires dan Diuasai oleh Mike Couzzi di Miami, AS. Tahun lalu MEDULAR dianggap sebagai album terbaik tahun ini dan lagu-lagu VIAJE dan SELF-DESTRUCTION (potongan pertama), sebagai yang terbaik di beberapa peringkat tahunan. Tahun ini, nominasi dan penghargaan diharapkan untuk ACÉRCATE dan EN TUS LABIOS (pemotongan 2010). OCTAVIA terdiri dari Omar González (suara), Simón Luján (gitar), Vladimir Pérez (bass), Gimmer Illanes (angin) dan Martín Fox (drum).